lunes, 23 de abril de 2012

Arte en la red

No, no pretendo hablar de arte digital, tan solo hacer una pequeña reflexión, en base a mi reciente experiencia de conocer web y sitios online dedicados al arte.

Me sorprende muchísimo, no la cantidad de web, blog, y espacios dedicados al arte. En modo alguno podría esperar otra cosas, y menos siendo como soy un apasionado del mismo, pero no deja de parecerme curioso la proliferación que estoy observando de tiendas de arte online.

Por un lado es cierto que es un medio muy apropiado para este tipo de producto, puesto que la imagen ya sabemos que es una de las cosas que más impacta, mejor llega y más fácilmente se vende en la web, pero sin embargo, es difícil comprobar la calidad de todas las obras que se exponen en estas tiendas, y es que el tipo de papel, su textura, la cantidad y calidad del color y pintura como material son aspectos fundamentales de una obra que en modo alguno pueden valorarse en su justa medida a través de nuestras pantallas. Así pues creo que en este sentido tienen mucho ganado los productos de mediano o bajo nivel, pero de bajo precio también, y que ponen más interés en buscar un tema concreto que en la calidad de su obra. Así pues estoy seguro que una imagen, más o menos mediocre en calidad de un monumento como la Torre Eiffel, va a ser mucho más valorada, y comprada (que al final es de lo que hablamos) que una delicada acuarela, que refleje un sencillo pero sentido atardecer desde la orilla de un río.

Por último añadir que la calidad de la obra no siempre va ligada a la calidad de la tienda online, pero ayuda bastante a hacerse a la idea de que estamos comprando, si analizamos algunas de estas webs, y reflexionamos en el poco interés que se ha puesto en crear un espacio donde poder disfrutar con la compra de un producto tan personal y reflexionado como debe ser una obra de arte.

viernes, 20 de abril de 2012

Pop Up ART

Hace ya algunas semanas me llegó invitación a través de FB de la Artista Norabaty Josune para asistir a la inauguración de una tienda de moda en Vitoria-Gasteiz, y la exposición de los dibujos tan especiales y característicos de la artista.

El título de la exposición era: El Pop Up Art: El Reino de LULA and The Need for ART, y me llamo mucho la atención eso del Pop up Art, así que le escribí pidiéndole que me explicase lo que eso significaba. 

A continuación reproduzco la amable explicación que me envío...


"El Pop Up ART es un evento fugaz que implica la creación de un determinado ambiente en que e ARTE pueda presentarse en cualquiera de sus disciplinas.

Trato de crear escenarios temporales en los que el publico pueda ser participe de diversas formas, donde se sienta " cómodo " y comparta conocimientos, experiencias, sensaciones, Arte y Amor etc.
He observado lo que la palabra Exposición arrastra, para bien o para mal, sin juzgar y he adoptado " Pop Up" Label + Art: El Reino de........+ mis ilustraciones + la música predominante que he he escuchado en el proceso creativo + el incienso que he quemado en ese periodo creativo + el espacio que me me ceden como expresión artística.

El Pop Up ART nace el día de la inauguración, se desarrolla en las Gintonic-watter sessions  (formo grupos no superior a 10 personas y a medida que van acercándose al Reino les preparo un Gin y les cuento todo lo del Pop Up ART , quien me habla de ellos por primera vez, como surgió el Reino que es la tienda Lula, su propietaria y su amor al Arte, la decoración un tanto Vintage. Tb. les hablo de mi técnica en mis dibujos= FRIVOLITE. Y claro conversamos sobre la Necesidad del ARTE"


Muy interesante ¿verdad?, y sobre todo algo sobre lo que relfexionar.




Página de Facebook de la artista: https://www.facebook.com/JosuneRG




martes, 20 de marzo de 2012

Diane Pernet


Definición de extravagancia, es lo primero que podemos pensar al verla, pero si ahondamos un poco en su biografía y sobre todo su trabajo descubrimos que estamos ante uno de los personajes más interesantes de la moda.

Se trata de la coolhunter más valorada y admirada en la actualidad, y aunque a muchos nos recuerdes más aun excesiva Martirio, solo comparten el gusto por la peineta y las gafas oscuras.

Antigua diseñadora, dedica su tiempo a visitar las pasarelas de todo el mundo, y es editora de las más importantes revistas de moda. De esta nueva vocación nació su blog, A Shaded View on Fashion, el espacio más codiciado por todo el mundo del sector.

El País hace una completa revisión del personaje la persona, en un artículo que es más recomendable para conocer a un personaje obligado de nuestros días.
Franck-Laguillez

miércoles, 14 de marzo de 2012

Creativity Meeting Point 2012

Creativity Meeting Point es el Fórum Internacional de las Industrias Creativas que cada año se celebra en Bilbao. En 2012 se realiza la 4ª edición durante los días 13, 14 y 15 de Marzo.

Creativity Meeting Point es el encuentro anual en el que las mejores prácticas en creatividad e innovación se dan cita a lo largo de 3 días. Ofrece un punto de encuentro entre las personas creativas locales y las mejores prácticas a nivel internacional.





Creativity Meeting Point, en su 4ª edición, se sumerge en el mundo de la Robótica, las Industrias Creativas, el Diseño, los denominados Serious Games, la Iniciativa Empresarial y el Coworking, que serán los principales temas a tratar. También acogerá una nueva edición de Creative Trade Mission, un intercambio de emprendedores procedentes de toda Europa para compartir ideas y experiencias con todos los asistentes.
Además se celebra la edición numero 11 de PechaKucha Night Bilbao

lunes, 12 de marzo de 2012

Como hacer una rosa de papel (para niños)


Material de trabajo:
  • Servilleta blanca y una servilleta de color
  • Tijeras
  • Cinta decorativa
Estire la servilleta azul y dobla aproximadamente 1,5cm del extremo, como se muestra.





Doble en espiral un extremo de la servilleta y continua plegado hasta el final de la servilleta azul, como se muestra.



Doble el extremo inferior de la servilleta y lo coloca en el centro de una servilleta blanca, como se muestra.



Ate la servilleta blanca y anude la cinta decorativa.



Si usted desea utilizarla para la decoración, es necesario unos cuantos pasos más.



En primer lugar, tomar otra servilleta blanca y bajado como se muestra, para hacer una base para la rosa de papel en un vaso. Inserte la flor en la base, que fue colocado previamente en un vaso.



Traducido de manualidades para niños.

domingo, 11 de marzo de 2012

90 años de sinfónica en Bilbao

Elpasado 8 de Marzo, la OrquestaSinfónica de Bilbao (BOS) celebro sus 90 años de existencia, y lo hizoestando en uno de sus mejores momentos de forma.

La orquesta que iniciara su andaduraallá por 1922 en el teatro Arriaga de la capital Vizcaína, eligió paraconmemorar este aniversario, la presentación en Bilbao de una de las obras másinteresantes y difíciles de ejecutar de Arnold Schönberg, Gurre Lieder, siendoademás una de las representaciones más espectaculares en cuanto a dimensión —99músicos y 171 cantante— y singularidad, puesto que solo ha sido representada en2 ocasiones anteriores (por la Filarmónica de Berlín y una orquesta de Japón).

Además La BOS aprovechó pararealizar la grabación, única hasta el momento de la versión de la obra, querecogerá en un disco conmemorativo del aniversario.


Dirigió el director titular de laSinfonica Bilbaina, Günter Neuhold, y la obra contó con la presencia de hasta 6seis solistas: Torsten Kerl (tenor), Anne Schwanewilms (soprano), Fernando Latorre(barítono), Lilli Paasikivi (mezzosoprano), Jon Fredric West (tenor) y ArnoldBezuyen (tenor); además de 165 voces de los coros de Easo, Araba y Andra Maride Rentería.

Edinburgh Contemporary Crafts.


En Edimburgo, recientemente hemos conocido una de las apuestas más interesantes dentro de nuestro mundo de las arts & Crafts, en el espacio Edinburgh Contemporary Crafts.

Con apenas un año de funcionamiento, este establecimiento ubicado en Home St.  Organiza talleres de manualidades y artesanía de lo más variopintos e interesantes, y para ver su valor y calidad, solo hay que echar un vistazo tanto en su web como en su página y grupo de Facebook, algunas de las obras que tanto alumnos más avanzados, como aquellos menos experimentados consiguen realizar.



Impresión en tela, cerámica, joyas, dibujo costura, encuadernaciones… son algunos de los cursos, que a un precio más que razonable, permite a todo aquel que  esté interesado en desarrollar su lado más craftiano sentirse un poco artista y crear piezas que en ocasiones nada tienen que envidiar a los profesionales de estas disciplinas.

Si dudas es esta una actividad, un tanto menospreciada y olvidada en nuestro país, donde se cree que son tareas propias de niños o de señoras mayores sin ocupación, pero que muy posiblemente en pocos años, vaya a empezar a generar un ola de nuevos artistas y artesanos, que ayuden a mejorar el clima creativo y sobre todo el humor de todos los que se acerquen a esta forma de arte.

viernes, 9 de marzo de 2012

Juan Gris

Con el lema "Herencia Europea" la Real Casa de laMoneda emite la IX Serie de monedas de la Colección del Programa Europa "Pintores y Escultores", dedicada en esta ocasión a Juan Gris, pintor español y maestro del cubismo.

Juan Gris, cuyo nombre real era José Victoriano González Pérez, nació en Madrid el 23 de marzo de 1887, y falleció en Francia 40 años después, el 11 de mayo de 1927. Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Madrid y para 1906 se trasladó a París, donde conoció a artistas de la talla de Pablo Picasso y Georges Braque.  Desarrolló su actividad principalmente en París, donde realizó su primera exposición individual en 1919. Sus obras cubistas datan de 1912, año en el que expuso en el Salón de los Independientes de Barcelona.

En el anverso de la moneda de plata aparece la efigie de S. M. el Rey Don Juan Carlos I.  En el reverso se reproduce el óleo La table du musicien (La mesa del músico), obra de Juan Gris, que forma parte de la Colección Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid.

En el anverso de la moneda de oro aparece la efigie de S. M. el Rey Don Juan Carlos I. En el reverso se reproduce el óleo La table du musicien (La mesa del músico), obra de Juan Gris, que forma parte de la Colección Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía, de Madrid.

jueves, 8 de marzo de 2012

Videotalentos

La Fundación Banco Santander junto con Openbank organiza este concurso dirigido a estudiantes mayores de edad matriculados en cualquier Universidad, Centro o Escuela de Enseñanza, de cualquier nacionalidad.
Tématica del concurso:
La creatividad, desde el arte. Los vídeos presentados tienen que estar inspirados en una obra de arte. Escoge una obra que te inspire, y reinterprétala en un vídeo como quieras.
Es estilo libre, y Videotalentos premiará los más creativos, innovadores y originales.
Los premios son 5.000€  para el ganador seleccionado por el jurado, más un accésit de 2.500€.


Los videos pueden ser subidos entre el 26 de marzo y el 23 de mayo de 2012, y se harán a través del canal de youtube de la fundación.

miércoles, 7 de marzo de 2012

“Habilitar a la mujer campesina: acabar con el hambre y la pobreza”

El museo de Bellas Artes de Bilbao, ofrecerá este jueves entrada gratuita a la exposición temporal 'Hay más en ti. Imágenes de la mujer en la Edad Media (siglos XIII-XV)', durante toda la jornada. Otros actos destacables son lo s organizacdos por Alhondiga Bilbao que proyectará durante todo el día fotografías de la exposición Mujeres de aquí y de allá, mujeres que mueven el mundo. Movimiento de mujeres, promovido por la Red de Bibliotecas Municipales.

"¿Tiene sentido seguir hablando de género en el arte en el siglo XXI?", este es el titulo de la mesa redonda que el museo San Telmo de San Sebastián organiza en sus instalaciones en la que participarán los comisarios de exposiciones Xabier Arakistain y María José Aranzasti, la artista Carmen Calvo y Lourdes Méndez, catedrática de Antropología del Arte de la UPV-EHU, que actuará como moderadora. La actividad, responderá a la pregunta de si sigue teniendo sentido un arte con contenido de género que denuncie y critique el machismo y la violencia en la vida diaria de las mujeres.

Por su parte y fuera de fecha Artium Vitoria ofrece un ciclo de cine sobre la mirada cinematográfica de las mujeres entorno al arte .

«Invirtiendo en las mujeres rurales; eliminando la discriminación de que son objeto en la legislación y en la práctica; asegurando que las políticas respondan a sus necesidades; brindándoles acceso en pie de igualdad a los recursos y proporcionándoles una función que desempeñar en la adopción de decisiones.»  Secretario General, Ban Ki-moon

El Día Internacional de la Mujer Trabajadora se refiere a las mujeres corrientes como artífices de la historia y hunde sus raíces en la lucha plurisecular de la mujer por participar en la sociedad en pie de igualdad con el hombre. En la antigua Grecia, Lisístrata empezó una huelga sexual contra los hombres para poner fin a la guerra; en la Revolución Francesa, las parisienses que pedían “libertad, igualdad y fraternidad” marcharon hacia Versalles para exigir el sufragio femenino.

Ésta es una celebración que Naciones Unidas declararon en el año 1975, pero que tiene sus orígenes en el año 1908 en Nueva York. A comienzos de siglo, muchas mujeres se incorporaron al trabajo en las fábricas en unas condiciones muy duras: jornadas laborales interminables, de doce y más horas, recibiendo salarios inferiores a los de los hombres.

A medida que las mujeres se iban incorporando al mundo laboral, se hacía más evidente que aquella situación no era justa, y poco a poco empezaron a organizarse. Una de las protestas reivindicando mejores condiciones laborales fue la que protagonizaron las trabajadoras de la fábrica textil Cotton de Nueva York, en Estados Unidos.

Era el 8 de marzo de 1908 y las trabajadoras se encerraron en el interior para pedir que se les redujera su jornada laboral a 10 horas. El propietario de la fábrica decidió incendiar el edificio para hacerlas salir de allí, pero el resultado fue de 129 trabajadoras muertas.

Estos son los hechos puntuales, que nos sirven de referencia concreta para conmemorar este día, pero el 8 de marzo es mucho más que la celebración de unos hechos concretos: es una jornada de reflexión para todos, mujeres y hombres, sobre el largo camino que las primeras han tenido que recorrer para ver reconocidos sus derechos.
*http://www.un.org/es/events/women/iwd/2011/history.shtml